A artista Mickalene Thomas e seu sonho de fazer a diferença

Ao entrar no mundo de Mickalene Thomas, prepare-se para se deslumbrar. A artista de 53 anos usa strass, colagem, serigrafia e vídeo para criar peças que celebram as mulheres: orgulhosas, confiantes e poderosas.

Ela é talvez mais conhecida por suas reinterpretações de clássicos, como “Le déjeuner sur l’herbe”, uma versão das pinturas homônimas de Pablo Picasso e Edouard Manet. “Nossas histórias estão sempre repletas de ideias de deixar de fora as verdades e as pessoas”, disse Thomas. “E então comecei a questionar isso.”

Thomas concentrou sua atenção nas mulheres que ela considera bonitas. Suas musas às vezes são famosas, na maioria das vezes não: “A mulher negra cotidiana que deveria ser celebrada; as mulheres que estão na rua, as mulheres que são trabalhadoras, trabalhadoras, mas que ainda exalam essa excelência de autoconsciência e orgulho.” e vulnerabilidade e força ao mesmo tempo.”

“Como todos os grandes artistas, ela entende, ela entende o que os grandes artistas históricos estão fazendo e diz: ‘Ok, vou virar isso de cabeça para baixo, vou fazer do meu jeito’”, disse Joanne. . Heyler, diretor fundador do Broad Museum em Los Angeles, sede da exposição, “Mickalene Thomas: Tudo sobre o amor” . “Ela está mudando completamente quem se concentra na pintura tradicional ocidental (especialmente europeia). E ela está se concentrando nas mulheres negras, ela está se concentrando nas mulheres queer e na identidade queer, e ela está fazendo isso com essas lindas obras de imitação de glitter e diamantes. , literalmente trazendo luz e iluminação para essas vidas.”

A exposição começa com uma recriação em tamanho real das casas geminadas de Camden, Nova Jersey, onde Thomas cresceu.

Desde o início ele sabia que queria fazer a diferença, por isso, na universidade, cursou graduação em Direito. “Por que não pensar em ser advogado e mudar algumas leis necessárias neste país?” ela riu.

Ele disse que o objetivo era “mudar o mundo”. Isto é, até o dia em que visitou um museu e viu o “Série de mesa de cozinha” um conjunto de fotografias da renomada artista Carrie Mae Weems. “Naquele momento, quando vi aquelas fotografias no museu, soube que queria ser artista”, disse Thomas. “Era isso. É isso que a arte deveria fazer. Ela deveria comover você, incitar você. E se não nos vemos nas fotos, não sabemos o que é possível.”

Smith perguntou: “Então você sabia que queria fazer arte. Você sabia que poderia ganhar a vida naquela época?”

“Você é engraçado!” riu Tomás. “Não!”

Na verdade, sua combinação de meios surgiu, pelo menos em parte, por necessidade, como seus strass característicos, que são colocados um por um e podem chegar a milhares em uma única peça. “A tinta a óleo é muito cara”, disse Thomas. “Então, eu usei o que estava ao meu redor, o que era acessível, o que era acessível. E às vezes eram materiais que outras pessoas jogavam fora: ‘Bom, ok, não tenho dinheiro para pintar. Mas vou trabalhar com isso coisa.’ ‘.’

“Muito do meu processo vem de limitações. Mas minha vida sempre girou em torno de limitações e de trabalhar dentro delas, em torno delas, através delas e acima delas.”

“Acima” está correto; Seu trabalho está agora em museus de todo o mundo.

E em maio passado, quando ela foi homenageada pela Fundação Gordon Parks em Nova York, a jornada de Thomas deu uma volta completa. Carrie Mae Weems, a artista cujo trabalho a inspirou a mudar o rumo de sua vida há 30 anos, entregou o prêmio.

Mickalene Thomas não se tornou advogada, mas o sonho de fazer a diferença ainda se tornou realidade. “Ter uma ideia, e pegar essa ideia, transmiti-la através de você, torná-la realidade e fazer algo que o mundo ou um grupo de pessoas responda, isso é vida, certo?” disse Tomás. “Aquilo é mudando o mundo.”

Para mais informações:

História produzida por Julie Kracov. Editor: Steven Tyler.

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